超個人的コラム『本編』～『さげ』
『Too many people』は仮面ライダーである。
この素頓狂な文章を以て、
唐突に切り上げられた前項。
比喩表現とは言え、少々乱暴な例えでした。
ですが、この例えは、
ちゃんと僕なりの理由がある訳です。
『ウルトラマン』ではいけなかったのです。
では以下、理由であります。
『Too many people』が特殊な環境下で制作されたアルバムである事は、
前項で説明させていただきましたが、
特殊なのは制作環境だけではありません。
この環境のもと、生み出されたアルバム。
『Too many people』そのものも、
特殊の産物ではないかと思うのです。
どこが特殊か？
それは作られたCD現物ではなく、
その出自であります。
このアルバムはリリースが決定した時点で、
単なる音楽作品の枠である事を早々にリタイアし、
それ以上の、
意図しない付加価値を孕んで、出される事となりました。
執行猶予中の人間、
ASKAの時期尚早のリリースアルバム。
『時期尚早』という部分には、幾分か好意的な意見も散見されましたが、
アルバムが、その作品の価値以上に『好奇の目』でみられた事は否定の無い事実だと思います。
注目と言えば聞こえもいいですが、
多くの関心は音源ではなく、
リリースする事実。
または作品としてではない歌詞の内容に寄せられました。
この時点で、このアルバムにかけられた世間の意識は、
純粋に『従来の作品』というだけで済むものでは無くなってしまったのです。
よく『このアルバムは名刺代わりです』的な発言を目にします。
ですが、今作は『名刺』どころか、
ASKAさん本人の、
更には宮崎 重明さん本人の、
人間性を測る『判断材料』としての宿命を強制的に背負わされた作品となってしまいます。
もしも、
アルバムを『人』として見なした時、
果たしてこの『Too many people』さんが背負った宿命、プレッシャーはいかほどのものか、
想像するには余りあるものがあります。
ここが『仮面ライダー』と比喩した最大のポイントであります。
『仮面ライダー1号』こと本郷 猛は、
悪の秘密結社『ショッカー』に捕らえられ、
改造人間の手術をされ、
洗脳手術を受ける前に脱出して、
皆さんご存じの『仮面ライダー』となる訳であります。
つまり、変身できるという『特殊性』をもつ彼は、
自らの意志でヒーローになった訳ではなく。
周りの意志でヒーローにならざるを得なくなった元一般人なのです。
(その割には設定上IQ600という、現在の人類最高IQの約3倍の知能指数を誇っている一般人だが……)
原作でも最初の頃は、
異形の自分を受け入れられず、戦うことを拒否していました。
その、本人の『望まざる境遇』を共有項とした場合に於いて、
『Too many people』は、仮面ライダーである。
と、論じた訳であります。
自らの意志で人類の守護者となった『ウルトラマン』ではないのです。
しかし、ASKAさんはこの『好奇の目』を逆手に作品を作った印象があります。
レビューを書くなら、冒頭で書こうと思っていた内容ですが、
今作『Too many people』は楽曲のコンセプトが明快で、
『飢え』『渇望』と言えば良いのでしょうか？
とにかく形は問わず、
一様に『前向き』と言った意匠を強く感じます。
前作『SCRAMBLE』にあった『苦悩』的な要素は少なく、
歌詞もASKAさんならではの言葉選びでありながら、
非常にストレートな感情が見えます。
楽曲的にはとても聴き易く、
制作背景の『ASKA＝Too many people』の先入観が無ければ、
良い意味で、
正に今現在のASKAさんの『名刺代わり』といって差し支えない作品だと思います。
少し、話を厳しい現実にシフトしましょう。
『Too many people』がリリースされた週のオリコンチャート。
アルバムセールス 7位
売上枚数 21,989枚(推定)
トップ10入りですが、
正直、売上枚数は僕の予想を大幅に下回りました。
同週のトップは『AAA』さんの『WAY OF GLORY』
売上枚数は今の時代では驚異の107,969枚(推定)です。
売上枚数が作品の質を決定付ける物ではない事は百も承知な話でありますが、
上記の通り、今回のアルバムはある種の宿命を帯びて生まれたアルバムです。
ミュージシャン『ASKA』を再認識させるという目的がある筈なのです。
ファンの為だけ、と言った自慰行為的な作品ではない筈なのです。
クオリティーは申し分無いのです。
恐らく(本当に推測ですが)ASKAさんは、
この結果に満足半分、不満半分という心境ではないでしょうか。
これは完全に僕の持論ですが、
僕は、世の全てのアーティスト(芸術家)というものを『職業』ではなく『人種』と考えています。
そして、そのアーティストという人種を、
更に音楽というアート(芸術)に絞り混んだ場合、
アンダーグラウンドから大衆芸能まで全て網羅した上で、3つに分けることができると考えています。
異性に好まれるアート。
同性に好まれるアート。
男女隔てなく好まれるアート。
異性に好まれるアーティストを『アイドル』
同性に好まれるアーティストを『カリスマ』
では、男女隔てなく好まれるアーティストは？
僕はこれは『ミュージシャン』と言うのだと考えます。
僕にとって、
『CHAGE&ASKA』は紛れもなく『ミュージシャン』です。
僕がASKAさんのブログのコメント欄に『ミュージシャンASKA』と書くのには、
こう言った理由があるのです。
少々、話が脱線しました。
僕の知っているミュージシャン『ASKA』は、
恐らく、今の現状に満足はしない人です。
アルバムをリリースしたことによって扉は開かれました。
『力技でこじ開けた』と言った方が正しいかもしれません。
今回の事で、
理解を示す様になった人。
逆に批難する側になってしまった人。
沢山の人がASKAさんに注目した時間でした。
穏便に済ませることもできたかも知れません。
でも、ASKAさんは敢えて世に波風をたてる事を選びました。
多分、自分の為でもファンの為でもない。
ただ一点。
『音楽の為に』
音楽に対し真摯で誠実で、
苦しいまでに頑固で意地っ張りです。
アルバムリリース前、地元福岡のローカルTV局で『FUKUOKA』を歌った際、
ASKAさんはインタビューで言葉を探しながら、
慎重に言いました。「今はリハビリ期間」
この後、波風をたてたASKAさんに待ち構えるのがどんなものか考えられません。
壁ですか？
圧力ですか？
敵ですか？
まさか自分が好きになったミュージシャンが、
こんなにもドラマチックな展開の人生を送るなんて想像も出来ませんでしたから。
目を離せないでいるから、
ファンでいるのも一苦労です(笑)
でも、実はそんなに心配はしてないんです。
今後、何が起こっても乗り越えられる気がするんです。
だって、皆さんも知っているでしょう？
仮面ライダーには、
『1号』もいれば『2号』や『V3』、
他にも『アマゾン』とか…、
リアルタイムの今だって『エグゼイド』が活躍してるんですから。
軽く纏めるつもりが、
前項より長い(笑)
まぁ、そういう意味合いでは正しく『本編』として機能したんでしょうかね。
この後、『Too many people』が、僕の景色になるか否かはわかりませんが、
この素晴らしい作品が、
今後も、僕の景色そのものを彩ってくれる作品である事を断言して、
本項の締めにしましょう。
では、
お後がよろしいようで。
超個人的コラム『枕』
ここでいう『枕』とは、落語の用語。
所謂、前置きの意です。
ASKAさんのアルバム『Too many people』がリリースされて1週間が経ちました。
リスナーの方々の反響を、
ネットやブログコメントでリアルタイムに知ることができるのも時代の恩恵でしょう。
なるほどリスナーの評価も、
概ね高いようです。
僕も同様、
極めて高い精度で作り上げられた今作は、
とても高い満足を以て受け入れています。
ですが、
今回のアルバムは僕には、少し勝手が違うのです。
恐らく、はじめての経験。
どういう事かと言うと、
『一向に景色にならない』
のです。
うん。よく分からない(笑)
過去の作品は、楽曲やASKAさん本人のクオリティーの向上に伴い、
初期の作品は、
僕の景色に楽曲が馴染む。
後期の作品は、
僕の景色と言うより、
楽曲の背景に自分を合わせていく、合っていく。
という感触をもつ様になっていったのです。
最初は、僕の感覚のズレかとも思いましたが、
ひらたく言えば、
主張するもの、曲全体のパワーが、
作品の質とともに上がった結果なのではないかと思う様になったのです。
家に飾ってある絵が、
いつの間にか美術館に飾られて、
その絵のために美術館に訪れる。
とでも言えばいいのでしょうか。
妥当な表現かはわかりませんが、
そう言った感覚だったのです。
ですが、今回はもっと異質な空気を感じたのです。
今作『Too many people』は、ご存じの通り、
特殊な環境下で作られた1枚です。
僕個人にとっても、はじめての事が盛り沢山でした。
ブログで制作経過を報告しながら同時進行で作られた、はじめてのアルバムです。
その最中の二度目の逮捕、そして拘留、
不起訴による釈放。
再開されたレコーディングからリリース迄の間、
不安と高揚感の入り交じった混沌は、
過去、経験した事のない感情でした。
個人的思い入れが無い訳がないのです。
そして直前に刊行された著書『700番 第二巻 第三巻』が、その感情に拍車をかけるのです。
そして遂にCDリリースとなった2月22日。
最初の1周は、
全ての感情を敢えて隠す事なく、
晒け出すように聴き、
2周目は、
楽曲そのものの世界観を意識して聴き、
3周目は、
楽曲の音楽的構成を意識して聴き、
4周目以降は、その時の気分に合わせるよう聴いています。
ですが今日現在、
従来の作品では3～4日程で聴き馴染む筈の音が、
今回は、全然主張する事を止めません。
僕には、かつて例の無いことです。
何故なのかと考えている内に一つ、
仮定が出たのです。
『Too many people』は仮面ライダーである。
当然、比喩表現ですよ……。
さて、以降は理由付けですが、
思いのほか、前置きが長くなりました。
続きは明日以降にでも投稿させていただきます。
多分、本編はこんなに長くなりません(笑)
姐さんゴメン。
堪忍…。
堪忍してぇ……。
妄想したら止まらなかったの……。
『1年の成長を喜ぶ…
…会』
と言うものに、今日は出席してきました。
所謂、保育園の『おゆうぎ会』です。
パパ活の一環でありますが、
朝の登園見送り後、一度ハケてから、
会場である保育園の開場待ちに寒空の中、1時間。
ホットのコーヒーでも買っておけば良かったと後悔したので、近くの自販機へ、
会場入りしたらエアコンが暑くて、
今度はそのコーヒーが邪魔くさい(笑)
そんな思いをしながらの『おゆうぎ会』スタートと、
相成りました。
各クラスの園児達の出し物が順調に進み、
微笑ましく観覧させていただきながら、名前の通り、
『1年の成長を喜ぶ』に至った訳であります。
合計約2時間程の会もいよいよオーラス。
全園児による保育園の歌(園歌というのでしょうか？)の大合唱。
1クラス20名程のクラスでも、さすがに全園児ともなると大人数。
ステージの中から探すのはちょっと大変です。
おー、さすが我が息子。
腕を挙げて目立ちよる(笑)
分かりやすくていいぞー。
ウンウン。
でもちょっと目立ち過ぎかなー(笑)
ウン？
ちょっと様子がおかしいぞ？
どうした？
そうこうしてる内に曲は終盤を迎えます。
◯△ほいくえん♪
◯△ほいくえん♪
みーんな おっともだちー♪
チャンチャン♪
YAHーYAHーYAHー♪
YAHーYAH YAH YAH━━━♪
ッッ！？
コイツ！！
この大舞台でブッ込んできやがったー！？
Σ(￣ロ￣lll)!!??
会場爆笑。
終演後、ママ友さんから、
「チャゲアスですか、お子さん相変わらず攻めますねー(笑)」
と言う、ありがたーいお言葉を頂戴しました。
攻め過ぎてごめんなさい(泣)
orz
……ま・いっか。
今日もよくできました(^^;
思いつきで、
アイコン撮影の時を思い出してみた。
特に意味はありませんが……。
超個人的レビュー 『SCRAMBLE』
ほーたるのーひーかーりー
まーどのーゆーぅー………
キィィィ━━━━！！！！！！！！
(＃゜皿゜)
な、訳でありまして、
レビュー最終項、
余計な事は申しません。
粛々とはじめたいと思います。
※あくまで個人の感想であり、
楽曲の質を実証するものではありません。
では、
SCRAMBLE
CHAGE&ASKA休止後の09.10.17リリースの、
ASKAさんの、
(問題が発生しなければ)今日までに於ける最新アルバム。
オリジナルアルバムとしては『SCENE Ⅲ』から数えて7年ぶりのアルバムであるものの、
その間には、
クリスマスミニアルバムの、
『STANDARD』
CHAGE&ASKA、ASKA両方の楽曲から選曲したセルフカヴァーアルバム、
『12』
コンセプトでは違いがあるが、同様にセルフカヴァー楽曲を収録したアルバム、
『君の知らない君の歌』
『STANDARD』の全楽曲を包括し、新たなクリスマスソングを収録してフルアルバムとした、
『BOOK END』
東日本大震災を受け、iTunesにて配信していた『いま歌うシリーズ』の楽曲を中心に制作されたカヴァーアルバム、
『「僕にできること」いま歌うシリーズ』
と、活動そのものは、
むしろ休止直前のCHAGE&ASKAよりもハイペースで展開されていました。
ですが、この『SCRAMBLE』と同時に発刊されたムック『ぴあ＆ASKA』によると、
『SCENE Ⅲ』以降に一時、
「燃え尽き症候群」のような状態に陥っていたと述べています。
まぁ、あんな1曲単位で精神も体も、まさに削るような作品作ってたら、
常人なら確実に参ってしまいます。
そこで燃え尽き『きらない』為に、
カヴァーを含めて楽曲を制作していったと……。
ふむ。
どんだけですか！？
どんだけ無鉄砲ですか！？
ごめんなさい。
休んでください。
泳がないと死ぬ魚じゃないんですから。
ただ、その期間のおかげで(！？)
このアルバムでは、
『やりたかったことを込められたアルバム』
に、仕上げる事ができたそうです。
♯1 UNI-VERSE(Album Mix)
08.10.1リリース(シングルバージョン)
サビはじまりの1曲目、
否応なしに盛り上がります。
ここ最近のASKAさんの作品に顕著なテーマ、
『人との繋がり』はこの曲でも提示されており、
自身の過去のフィルターを通して改めて、
繋がる事の大切さを、
『リレー』という形に置き換えて表現しています。
この曲の歌詞にも登場しますが、
どうやらASKAさんにとって、
『鉄腕アトム』は憧憬としてのアイコンらしく、
昔を表現するときは頻繁に出てきます。
僕の一番好きな鉄腕アトムの登場は、
映像なので、直接意向があったかは不明ですが、
『Concert Tour ID』の中で、
『君をのせて』の歌唱中、バックに流れる『過去』を表現したモノクロ映像です。
最後に映像は、
ASKAさんの目をイメージしたものになり、
静かに閉じて曲の終わりを告げると言う、
最強カッコいい映像です。
余談にはなりますが、是非一度、ご覧いただきたい作品であります。
♯2 いろんな人が歌ってきたように
ASKAさんの王道のメロディー運びの楽曲でありますが、
この曲は、
特にサビに向かう途中の盛り上げ方が、
非常に素晴らしいです。
前項で登場した高校時代からの友人。
コイツも確かこの曲を歌っていた筈ですが、
部分的な記憶だけで全体が思い出せない。
この曲に関しては、地の声が聴けるからでしょうか？
やっぱり彼のオールファルセットは偉大です(笑)
CHAGE&ASKAの『紫陽花と向日葵』
ラストの「向日葵 揺れている」の
ひまわり(ぃ～ひぃ～)ゆれている～
この( )の発声で全部歌われていると思っていただければ、
おおよそ間違いないと思います(笑)
当の本人がこのレビューを読んでると知ってしまった。
書きづらくてしょうがねぇ(笑)
♯3 朝をありがとう
デートの日の朝に聴きたくなる曲調のこの楽曲は、
どんな事があっても時間が全てをさらってくれる。
いい事も、悲しい事も、
そんな日の後に迎えた、朝に対して『ありがとう』
だそうです。
普段、
朝に対して『こないでぇ～』
日曜の夕暮れに対して『暮れないでぇ～』
と、思っていた僕の学生時代とは大違いです。
是非、見習いたいと思います。
ですが、
日曜日に見る『サザエさん』のエンディング、
じゃんけんが終わった後の切なさは、
日本に住む人間特有の、
大切な感情だと思います(笑)
♯4 L＆R
珍しく、CHAGE&ASKAの関係性を歌っていると、
ASKAさん自身が公言した楽曲。
きっと二人の関係性は、
二人にしかわからない。
直接周りで支えているスタッフや、
ファンである僕たちにも、きっとわからない。
そして、
ASKAさんにしか、ASKAさんの事はわからないし、
CHAGEさんにしか、CHAGEさんの事はわからない。
そんな『両側の ど真ん中』を見続けていられるファンである事はとても幸せだと思う。
きっと、それ以上はいらないし、
それ以上は望まないと思う。
そんな決意と展望が見えました。
♯5 どんなことがあっても
メロウな曲調にのって歌われるのは、
どんなことがあっても、そばに居てくれるような
本当の歌を作ってみたい。
と言う、歌詞まんまの、
説明不要の説明みたいで申し訳ありません(笑)
だけど、改めて歌詞を見ると、
何だか、今のこの状況を見透かされているような気にさせられます。
ASKAさんの言う『本当の歌』とは、
どんな歌なのだろう。
若しくは、音楽(楽曲)以外の事で、
ミュージシャンは評価しないでほしいと言う意志の裏返しでしょうか、
さてさて…。
♯6 SCRAMBLE
アルバム表題曲。
昭和歌謡を意識した、と。
なるほど、
声色が突然ひっくり返るオネェみたいな歌唱法、
確かに昔はそんな人達ばっかりだった気がしますね。
でも、内容のシリアスさとのギャップの差がありすぎて笑えるような笑えないような。
雲を掴むような、つかみきれない歌詞は流石で、
本当に掴めません(笑)
泣けるくらい、今日が寂しいのはわかるんですけど…。
♯7 歌の中には不自由がない
さぁ来た問題曲(笑)
多分、このアルバムに於いての一番ネックになる曲。
ですが、
ここで聞けるベースと、
オートワウのギターカッティングは、
果てしなくカッコいいです。
やれ一般の評価は、『怖い』『MVの表情がヤバい』
など、ネガティブイメージ東大一直線です。
事実、かなりキテた時期の楽曲なんでしょうが、
この曲のキモはそんな事ではありません。
『岡崎 体育』
コイツのせいで、まともにMVを観れないったらありゃしない(笑)
えーと、手順を教えます。
まず、ASKAさんの『歌の中には不自由がない』のMVを観ましょう。
はい、観ましたか？
怖いかもしれませんが、カッコいいですねー。
ハイ、次、
岡崎 体育さん。
コノヤロー(笑)の『MUSIC VIDEO』という楽曲のMVを観ましょう。
視聴手段は全く問いません(笑)
僕はお金を出して初回限定盤を買ったので、
ここの人達はそれで許してください(笑)
観ましたか？
そうしたら薄々わかっているとは思いますが、
もう一度『歌の中には不自由がない』のMVを観ましょう。
すると、
まぁ、ナンということでしょう！？
赤面せずにはMVを観れなくなったではありませんか。
……………。
岡崎ィィィィッッ！！！！
(＃｀皿´)
と、言うか地球上ほぼ全てのMVに効果があると思いますので、
観るのは自己判断でお願い致します。
(最大級の賛辞)
♯8 あなたが泣くことはない
09.2.25リリース、
映画『ニセ札』の主題歌。
出だしのボーカル。
ASKAさん風呂場で録音しましたか！？
というリバーブっぷりがビックリするが、
曲は極めて秀逸。
相手を庇うような歌詞の裏に見える裏表とでもいうのでしょうか、
悲しくて泣いてるのに、本当に悲しすぎると顔が笑ってしまう状態…、
ちょっと違う。
幸せと苦しみは、相反するものなのに表裏一体なもの、
ここら辺でしょうか、
今(当時)のASKAさんだから書けた歌詞でしょう。
これをデビューして1～2年の人間が歌ってても、
サラッと聴き流してしまうかもしれません。
そういう意味では、きっと不公平ですが、
これが説得力なんだと思います。
ごく最近、『説得力』という言葉の意味を意識するようになりました。
ただの時間(歴史)もそうかもしれませんが、
多分その後ろに見える、
裏打ちされた確かな『時間を伴った』技術。
ここなんじゃないかと思います。
無駄に時間の経過を意識しているだけでは本質は見えない。
さて問題です。
僕は何に対して『説得力』の持論を展開しているでしょうか？(笑)
わかった方はコメントまで、
賞品は特に考えていません(笑)
♯9 水ゆるく流れ
少し難解な歌詞なので、調べてみたら、
ASKAさん本人の、近しい友人の身内が亡くなる経験が増え、
その友人への感謝とともに、
その友人を育んでくれた身内(両親だったり)への感謝を曲にしたもの、
としたそうです。
これを読んで、
真っ先に、
最近亡くなられた、ASKAさんのお母さまの事を考えました。
ASKAさんと僕が近しい訳でも、
ましてやお母さまにも、
直接お会いした事もありませんが、
間違いなく『感謝』の気持ちを抱く方です。
『ASKAさんを生んでくださりありがとうございました』
こう言ったコメントで、
ASKAさんのブログのエントリーが埋め尽くされたあの日、
僕も一言、添えさせていただきました。
多分この気持ちに近しい感覚の曲なのでしょう。
そんな事を聴きながら思い出しました。
ありがとうございました。
♯10 僕の来た道
僕らは戦うことが
そう言えば好きだった
この歌詞を引用して、
今現在、ASKAさんを否定する人達へ向けた警告や鼓舞の様に扱われる事が、
はっきり言って苦手です。
確かに『意に沿わないものに対してのメッセージ』としての側面は確かにあります。
沿わないものが、
人にせよ、事象にせよ、
意識にせよ、世論にせよ、
ですがここで言う『戦う』は、
自論ではありますが、
恐らく『闘争的なもの』では無い気がします。
そうすると、夕暮れに生き返る意味がわかりません。
『倒れない』という意味にもとれそうですが、
多分これはもっと時代を遡る幼少時代の景色。
男子であれば、誰もが通る道、
『正義の味方ゴッコ』のシーン。
世代的に多分『仮面ライダー1号』
仮面ライダーには当然、敵役が必要です。
敵役には怪人役もいれば、
「イ"ーッ！！」と叫ぶ戦闘員役もいるでしょう。
多分ASKAさん、
もとい、
宮崎 重明少年は、
きっと仮面ライダー役を譲らなかったでしょう(笑)
パンチとキックを繰り出す宮崎少年。
避けて反撃する相手の怪人少年。
戦闘員少年は叫ぶだけで何もしない。
決着がつかないと思われた矢先に出た必殺技。
「ライダーキーック！！」
倒れる怪人少年。
何もせず逃げる戦闘員少年。
突然、起き上がる怪人少年。
「こんどは僕がライダーでエエと？」
「イヤたい」
「な！？ズルかよ！！」
いつ終わるともなく続く戦い。
唐突にその時はやってくる。
「重明ー、ご飯よー。帰ってらっしゃーい」
「はーい。じゃ、またなー」
15回やられ、16回生き返る怪人少年。
「またなー。」
15回逃げ続けた戦闘員少年。
「イ"ーッ！！」
夕暮れに解散して家路につく子供達。
多分、こんなシーンとのダブルミーニングだと思うんですが、
きっと、前述の過激な意味合いでは決してないと、
僕は思ってます。
そんな訳で最後は寸劇まで出したレビュー(笑)
如何だったでしょうか。
改めて、聴きなおした感想の一つで、
『今日(2017年2月21日)までの為のアルバム』
という奇妙な考えが浮かびました。
それほど迄に、今この時この瞬間の、
既視感を覚える情景がこのアルバムには詰まっている気がするのです。
ASKAさん本人の画にせよ、
僕個人の画にせよ、
明日リリースされる、
『Too many people』は明日からの画を映し出してくれるのでしょうか。
どんな音の、
どんな色の、
どんな画でしょう。
これから聴くのは、
過去の音源ではありません。
今現在の、
未来の音源です。
さて、
『Too many people』を聴いてみましょう。
